平面设计教学课本(平面设计教学总结)

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平面设计教学课本(平面设计教学总结):

随着科技的发展,平面设计在现代社会中扮演着越来越重要的角色。无论是广告宣传、品牌形象建设还是产品包装设计,都需要平面设计师的技术支持。为了满足市场需求,越来越多的人开始学习平面设计,而教学课本就成为他们的学习利器。

一本优秀的平面设计教学课本应该具备以下几个方面的内容:

它应该包含基础知识的系统介绍。平面设计作为一门学科,有着一系列的基本概念和理论知识。教学课本应该详细介绍这些知识,包括色彩理论、构图原则、排版规范等。通过理论的学习,学生能够了解到平面设计的基本要素和工作流程,为后续的实践操作打下坚实的基础。

教学课本应该提供丰富的实例与案例。平面设计是一门实践性很强的学科,只有通过实际操作才能真正掌握其技巧与经验。教学课本应该提供大量的实例与案例,让学生能够模仿与分析,从中学习到实际操作的技巧与方法。这些实例与案例可以来自于真实的设计作品,也可以是教师精心编排的练习题。通过实例与案例的学习,学生能够更好地理解平面设计的实际应用。

第三,教学课本应该注重实践操作的指导。平面设计是一门实践性很强的学科,理论知识只有结合实践才能真正发挥作用。教学课本应该提供详细的实践操作指导,包括软件使用技巧、设计流程、常见问题解决等。通过实践操作的指导,学生能够快速上手,并掌握到实际设计中的注意事项和技巧。

教学课本还应该包含设计思维的培养。平面设计不仅仅是技术操作的堆砌,更重要的是要具备独立思考和创新的能力。教学课本应该引导学生培养设计思维,包括观察力、分析力、创造力等方面的训练。通过设计思维的培养,学生能够更好地应对各种设计需求,并提出创新的解决方案。

一本优秀的平面设计教学课本应该包含基础知识的系统介绍、丰富的实例与案例、实践操作的指导和设计思维的培养。只有通过这些内容的有机结合,学生才能够系统地学习平面设计,并真正掌握到实践中所需的技能与能力。希望未来的平面设计教学课本能够不断创新与完善,为广大学生提供更好的学习资源,推动平面设计事业的发展。

平面设计教学课本(平面设计教学总结)

学校和学校不一样,一般是除了英语和政治,会有两门专业课,一门理论,一门设计手绘。

理论的话,不同学校不一样,有考设计史的,有考艺术史的。手绘的话每个学校考察的内容也不太相同,你要多跟你要考的这个专业的学生多沟通。不知道你要考哪个学校

平面设计教学

1. 打开【Ps】。拖入背景素材,再拖入【鹿】,调整位置,点击-【滤镜-模糊-高斯模糊】,调整半径。【Ctrl+F】重复上一次滤镜,再次调整下。2. 拖入【尤克里里】,调整大小和位置。用【钢笔工具】将背景的石头扣取,【Ctrl+Enter】路径转为选区,【Ctrl+J】复制图层,将它们放在尤克里里的前面。3. 复制背景,放在最上面,添加【蒙版】,填充黑色。用【白色画笔】擦出前面的小草。多余的地方用【黑色画笔】擦掉。4. 选择【画笔工具】,吸取石头的颜色,在石头过亮的地方涂抹。再用【仿制图章工具】复制石头纹理给涂抹的地方。5. 新建【图层】,【Ctrl+Alt+G】创建剪切蒙版。用【钢笔工具】勾勒影子的形状,填充【中性灰】,模式为【正片叠底】。添加【蒙版】,用【画笔】擦除多余的部分。降低不透明度。6.把阴影转为智能对象,添加【高斯模糊】效果。在尤克里里上新建【剪切图层】,用【灰色画笔】涂抹模式为【正片叠底】。同样的方法绘制第二层,模式为【叠加】。再绘制第三层,模式为【变暗】。【Ctrl+M】曲线,再压暗一点。7.同样的方法绘制石头也绘制【正片叠底图层】和【变暗图层】。尤克里里新建【剪切图层】,填充中性灰,用【减淡工具】在受光处涂抹,模式为【柔光】。新建【剪切图层】,用【白色画笔】在尤克里里上点几下。模式为【叠加】。8.新建【剪切图层】,吸取周围的颜色,用【画笔】对尤克里里的边缘涂抹,模式为【柔光】,多余的地方用【蒙版】擦除。9.新建【图层】,【Ctrl+单击缩略图】调出尤克里里选区,填充环境色,添加【高斯模糊】效果。再调出选区,按住【Alt】点击添加蒙版,用【画笔】擦除多余的部分。10.新建【图层】,用【钢笔工具】绘制光的形状,填充【环境光色】,模式为【柔光】,添加【高斯模糊】效果。降低不透明度。按住【Alt键】拖动复制多层,调整大小和位置。11.拖入【蝴蝶】素材,【Ctrl+T】按住【Shift】键等比例缩放,右键选择【水平翻转】,调整位置。给小蝴蝶添加【高斯模糊】。12.拖入【树叶】素材,调整角度和位置,添加【滤镜-模糊-动感模糊】效果。再拖入【小树叶】,添加【高斯模糊】效果。13.拖入【草素材】,水平翻转。调整位置。添加【高斯模糊】效果。【Ctrl+Alt+Shift+E】盖印图层,点击-【滤镜-模糊-高反差保留】,模式为【柔光】。

平面设计书籍

设计师多看视觉传达一类的,设计案例之类书籍。其它富有文化底蕴的书籍。

设计师最重要的是对生活要有足够的阅历,要敏感善于发现,才能更好的设计出富有内涵的好作品。

因此要求设计师不仅看本专业的书籍,其他的书籍也要看,博览群书才有好的文化修养。才能做出高水平作品。

人的时间是有限的,所以还是选好的书,随着你阅读量的积累,会受益匪浅, 设计之路是苦的,只有坚持才可以有收获!

平面设计教学总结

平面设计 心得体会 总结三篇 通四年的大学生活,使我走进了设计这个领域。从事平面设计对设计工作心得和体会。下面我和大家分享平面设计心得体会总结文章,提供参考,欢迎大家阅读。   总结一 虽然课时很短暂,但是去学习到了很多不曾知道的,从而极大的丰富了自己的知识也扩大了自己的知识视野。 平面设计中拥有自己的想法固然重要,但是它的色彩构成也一样重要。色彩构成是以空间、量与质上的可变换性。按照一定的规律将多个色彩组合搭配,在创造出新的色彩心理的过程。色彩的三要素却是占据了主要地位,色彩的色相、饱和度、明度决定了很多的区域,比如:色彩的冷暖、进退和膨胀、轻重、软硬、华丽与朴素等。色彩的艳丽与平淡都是与人的心里有一定的关联的,红、黄、绿、蓝、黑和白是心理感觉颜色视觉上的六种基本感觉。每种颜色都有不同的寓意,这些颜色不可随意搭配,要在适合的场合使用适当的颜色,颜色不需要太多,一个为主,两个为辅即可。色彩构成虽然难理解,不易懂,但要努力研究应该不会太难,理解其中的内在以后的设计中的色彩不会再杂乱无章。 设计中的色彩多种多样,同样设计中的表现形式也是有很多样式的,比如:品牌广告、机构广告、销售广告、政治广告公益广告等,广告的要素:广告主、广告代理、广告受众、广告费用、广告传媒。在平面设计中要不仅要拥有自己的想法更要学会用水平思考法、类比思考法:比你思考法、对比思考法、强制联想思考法、组合与置法、发散思维法、逆向思维法、直觉思考法、幽默创意法。将这些思考方法使者注入到自己的作品中,这样的作品才会不同凡响,才会与众不同,运用不同的思考方法制作出的作品是不同的。 设计的创意要拥有自己的原则,设计的原则要有相关性、原创性、震撼性。设计的作品不能一味的抄袭被人的东西,要加入自己的想法,将其变为自己的。一个优秀的设计师要具备敏锐的感染力,要具有发明创造的能力、具有一定的美学鉴定能力,对设计构思具有一定的表达能力,还要具备全面的专业技能。设计的创意是平面的第一要素,没有好的创意就没有好的作品,创意中要考虑观众、传媒、文化背景,要解决图形、色彩、文字三者之间的关系,做到新颖、合理和统一,色彩上注意调和、对比、平衡、节奏与韵律,排版中要做到对齐、对比、重复、亲密性,只有将这些都运用到自己的作品中,这样的作品才可以看称谓完美作品。 没有想法的设计,算不上设计;没有思想的设计,不叫设计。设计中的色彩构成固然重要,但是设计中的思想更为重要,要学会学以致用,将学到的知识运用到自己的设计中,提高自己的设计水平。   总结二 四年的大学生活,使我走进了设计这个领域。以下是我从事平面设计这三年中对设计工作心得和体会。 首先来说说设计的定义,设计是一种创造性的活动,严格意义意义上讲,设计具有策划和表现两种含义。设计是有目的的策划,平面设计是这些策划将要采取的形式之一,在平面设计中需要用视觉元素来传播你的设想和计划,用文字和图形把信息传达给受众,让人们通过这些视觉元素了解你的设想和计划。但设计与美术不同,因为设计即要符合审美性又要具有实用性、替人设想、以人为本,设计是一种需要而不仅仅是装饰、装潢。 设计没有完成的概念,他需要精益求精,不断的完善,需要挑战自我,向自己宣战。设计的关键之处在于发现,只有不断通过深入的感受和体验才能做到,打动别人对与设计师来说是一种挑战。设计要让人感动,足够的细节本身就能感动人,图形创意本身能打动人,色彩品位能打动人,材料质地能打动人、……把设计的多种元素进行有机艺术化组合。设计是科技与艺术的结合,是商业社会的产物,在商业社会中需要艺术设计与创作理想的平衡,需要客观与克制,需要借作者之口替委托人说话。 第二,平面设计是一种与特定目的有着密切联系的艺术。 他一定要传达某种东西,这就象是作品的灵魂。第一次要让受众一看图就能看出主题设计还是根据受众来分的,有的受众喜欢视觉效果,有的受众喜欢内心震撼等,视觉冲击是表面的一种艺术,它给人带来的是视觉的享受。一张好的平面作品不论从版式构图还是从字体 的选用、行距、字距上必须是极其讲究。也就是说看图的受众一定要从中感觉到协调。感觉到美的存在。这些不是充分条件。而是必要条件。是一张好的作品所必须的。 第三,平面设计的根本是设计师将思想融入作品中的表现。 平面设计师所担任的是多重角色,你需要知己知彼,你需要调查对象,你应成为对象中的一员,却又不是投其所好,夸夸其谈,你的设计代表着客户的产品,客户需要你的感情去打动他人。一个再棒的平面设计师,不论他对色彩了解多少。对构图掌握多深。如果没有灵感,做的东西没有灵魂。那它也只能是一堆垃圾。充其量是一堆技术含量高的垃圾。 设计师更应该明白严谨的态度自身更能引起人们心灵的振动。 必须是具有宽广的文化视角,深邃的智慧和丰富的知识;必须是具有创新精神知识渊博、敏感并能解决问题的人,应考虑社会反映、社会效果,力求设计作品对社会有益,能提高人们的审美能力,心理上的愉悦和满足,应概括当代的时代特征,反映了真正的审美情趣和审美理想。优秀的设计师有他们“自己”的手法、清晰的形象、合乎逻辑的观点。 但现在的平面设计前景不容乐观。设计中本为创意而来,但现却向抄袭低头。 本为设计而来,却成为键盘操作手。 做设计,路很长,最后祝所有的设计同仁越走越好。   总结三 来到公司已经快一年了。感觉时间过的特别快。快的原因并不是因为时间匆匆的流逝,而是因为每天工作的都非常的充实。我以前一直在职业培训学校做平面讲师,工作非常轻松,每天讲一个半小时的课,其余的时间就是辅导学生上机操作。每天上班感觉时间特别漫长,就盼着时钟能够快一点走,早点下班。但时间长了我觉得,太安逸的工作环境,不太适合我。所以我来到丰联文化传媒有限公司,开始了新的挑战。 我们的设计任务很重,公司的vi,样本,画册,网站,动画都需要我们来设计,我们的团队成员就一起研究和探讨,各尽其能,来为我们这个团队,为公司服务。所以每天都有设计任务,虽然工作累一点,经常加班,但是看到我们自己设计出来的作品,心里的喜悦超过了苦和累。我从以下几个方面来谈一谈我来到公司这一年的感受: 一、良好的办公环境 公司给我的第一个印象就是我们良好的办公环境。我们每个人都有自己的办公桌和电脑,还给我们配备了文件夹,笔记本、尺子、剪刀等这些办公用品,设施齐全。有了这么好的办公环境,我们的工作热情会更加高涨。 二、领导 我们的领导董事长、xx总、xx总。他们的年龄应该和我们的父母年龄相仿,但他们为了公司的发展每天都是勤勤肯肯,兢兢业业的工作。我们的赵总,经常和我们一起加班,每天工作到很晚,甚至熬夜还在写文案,写稿件。不但在工作上帮助我们进步,在生活上,思想上也不断的开导我们,关心我们,激发我们自身的潜力和创造力,使我们能有充分的精力更好地为公司服务。有这么好的领导带领我们,我相信,我们的公司会逐渐壮大。 三、事之间能够和睦相处 人际交往、同事之间的相处,是我们大家工作的需要。每天早上来到公司,同事之间问声“早上好”,微笑着点点头,这样一天的工作都会有个好的心情。同事生病了,端上一怀热水,送上一句温暖的祝福,每个人的心里都会是热乎乎的,少了那些勾心斗角,尔虞我诈,多一些理解和关怀。我们每个人就会得到更多的温暖,更多的爱。 四、团队精神 工作中少不了交流和沟通,少不了共同合作。虽然我们这个小团队人很少,刚刚组建还不到两个月,但我们经过短暂的磨合期已经共同完成了几个项目的策划与设计,例如运动会馆的网站,画册,装修效果图,公司vi,logo,动画的制作。所有的项目靠一个人的力量是不能完成的。这里需要我们平面设计,网站设计,3d设计,影视设计师的相互合作共同来完成。一个人承担着几个人的工作,所以说每个人的力量都是不可或缺的。 一个设计团队是否优秀,首先要看它对设计的管理与分配,将最合适的人安排在最合适的位置,这样才能发挥出每个人的优点。团队精神非常重要,大家在共同商讨的过程中很容易就能碰出新的闪光点,使策划项目更加的完备,也能更好的开展工作,从而使事半功倍。 所以一个优秀的团队,一个精英的团队,要有不怕苦,不怕累,敢于创新,敢于拼博的精神。我们会一起努力,打造出我们丰联文化传媒自己最响亮的品牌。 五、工作 我们无论在哪里工作,最重要的一点是我们必须要喜欢这份工作。来到公司的这段时间,领导和同事都非常的热心,我们就像是一家人一样,我已经彻彻底底的爱上了我的这份工作。并不是职位越高,层次越高,我们就越快乐。我们需要的是在工作中有充分的自由空间来发挥和展示我们的能力,对每一个挑战和机遇我们都能够有自信和想法去接受,并经过自己的勤奋和努力去实现它。实现自我价值。我想这样的满足感和成就感才是我们的快乐。 xx总经常和我们说的一句话是:“态度决定一切”。人的一生就那么几十年,如果我们每天都能够充分的利用好时间,认真的对待我们身边的每一件事情,当我们老的时候回想起来,我们不会有任何的遗憾。我们作为丰联视通的一名员工。严谨的工作态度,是我们应尽的责任和义务。作为一名设计师,不断地开拓设计思路,更好的与市场融合,是我们目前需要改进和加强的,所以我会和公司一起努力,为公司的不断壮大,更好的发展,来尽自己的一份微薄之力。 祝我们的公司能像巨龙般腾飞,像磐石般坚强稳固!也祝愿在座的每一个人身体健康,幸福快乐!

平面设计教学零基础入门

一、学习平面设计基础知识

零基础学平面设计的朋友可以先学习平面设计的历史知识、字体学基础、素描、设计原理等基础知识。如网上也有相关的平面设计的课程,例如莱佛士设计学院,里面的课程也可以了解到设计发展历史与文化、包装设计、排版和色彩学等知识。

二、提高审美能力

平时可以多看一些优秀作品,收集时尚资讯,收集一些你认为是好看的或者对自己有用的东西,提高自己的审美能力和艺术修养。

三、熟练设计软件

掌握illustrator、CorelDRAW、pagemaker、Indsign、photoshop等软件的使用。平面设计师必须要掌握相关软件使用,还要真正熟悉每个工具的功能,所以平时要不断地反复练习,只有这样才能设计出更好的作品。

四、设计能力和灵感

要具备寻找灵感、排版技巧、图像处理、数码摄影等能力。有了好的灵感构思,可以把设计构思画在纸上,绘制设计稿,再用软件设计出来。在设计的过程中要学会学会创新。

平面设计师的主要工作是美术设计及版面编排两大类,美术设计主要融合工作条件的限制及创意而创设出一个新的版面样式( format ) 或构图,用传达设计者的主观意念;而版面编排则是以创设出来的版面样式或构图为基础,将文字置入页面中、达定一定的页数或构图以便完品。美术设计及版面编排两者的工作内容差不多,关联性高,更经常由同一平面设计师来执行,但因为一般认知美术设计工作比起版面编排更具创意,大多数的新手一般先学习版面编排始再晋阶美术设计。

同样是平面设计也细分很多种类别,根据你所处行业的岗位职责不同,平面设计工作落到实处时,会涉及到以下不同内容,同时它们也是相互穿插交错着的,对于分类不必过于纠结:

(1). 印刷类设计:需要学习一些印刷知识,比如:名片、VIP卡、宣传单(也叫DM单)、海报、POP等的设计;

(2). 户外喷绘类设计:店招、灯箱、吊旗、海报、舞台背景等;

(3). 包装类设计:还需要学习产品包装材质、外形、尺寸、刀模等专业知识;

(4). 形象类设计:企业VI、logo设计、字体设计,这一类需要对矢量图形软件有非常娴熟的掌握才能胜任;

(5). web类设计:网页设计、UI设计、淘宝店铺装修、H5页面设计。

学校学的大多是理论知识,实践的不多,出来工作才是考验你实践的。

如何做好平面设计,我总结有三点:

1.多看(设计网站的优秀作品;留意身边实物,注重小细节)

2.多做(先借鉴别人好的作品再创造)

3.多练(设计软件的使用是你完成一件作品的重要途径,熟练程度也是作品能否达到预期一项体现)

关于平面设计教学课本(平面设计教学总结)的问题分享到这里就结束啦,希望可以解决您的问题哈!

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