平面设计什么基础

145人浏览 2024-04-23 01:03:56

7个回答

  • 中单盖伦
    中单盖伦
    最佳回答

    课程设置 1 电脑美术 通过实践为主、讲授为辅的方式锻炼素描写生、手绘制图的能力,掌握造型的方法,透视原理和制图方法,漫画和卡通的制作方法;训练空间感和立体感,色彩感觉和混色能力;通过精彩作品赏析培养作品鉴赏能力,学习优秀广告作品的版式设计与创意思路;通过对美术鉴赏力的提高与美术修养的培养为广告设计奠定良好的基础.

    素描基础: 使学员初步了解素描的基础知识,理解“三大面,五调子”的准确含义,初步掌握素描作品的绘制要领和基本技法。

    透视基础: 使学员初步了解透视原理(一点透视,两点透视),初步了解物体的空间分布和构成,结合透视原理掌握透视图的制作方法以及制作要领。

    手绘效果图: 使学员综合运用前面的知识,使用相应的工具徒手绘制产品和室内外景观的效果图。 2 办公软件 操作系统、工具软件与互联网应用 : 讲授 WINDOWS系统的基本操作,常用工具软件的应用,互联网应用技巧。

    办公软件: Word2000:细讲解字、词、句的修饰;段落修饰;文件的排版与打印。 EXCEL2000:电子表格的应用。Powerpoint2000:系统讲解演示文稿的编辑,各种效果的设置,以及设计模板等高级功能。

    3 平面设计软件 Photoshop: 学习图像处理、编辑、通道、图层、路径综合运用 ;图像色彩的校正;各种特效滤镜的使用;特效字的制作;图像输出与优化等,灵活运用图层风格,流体变形及褪底和蒙板,制作出千变万化的图像特效。

    Illustrator: 学习图形绘制、包装、宣传页的制作,让你更加方便地进行 LOGO及CI设计,不到一个月,您就会成为一名真正的美术大师,在Photoshop的基础上再学它如虎添翼,效率成倍提高。

    Indsign、PageMaker: 学习排版设计的基本法则、使用方法与技巧,工具箱、快捷键的使用,菜单功能及操作技巧,出版物、书籍、宣传彩页、出片输出注意事项,报纸杂志等的高级专业排版制作的方法。

    Acrobat: 学习 Acrobat软件在电子打印、电子校样与桌面印刷输出等方面的应用。 4 版面构成与编排 使学员初步了解平面中点、线、面的基本构成方法和规律,了解各种构成方式所表达的意义,使学员初步树立设计意识。版式的类型、版面设计的基本概念、传统版面设计与现代版面设计的区别、版面设计的重要性,通过软件操作,感受、感悟版式,版式的分割技巧、版面设计方法、 版式分析练习,网格设计方法、网格练习、异形版式、构图原则。

    5 色彩构成 使学员了解色彩及色彩合成原理,色彩的心理感受,色彩平衡,了解各种色彩的应用范围,以及色彩组合及配色的基本规律。通过软件操作,感受、感悟色彩,记忆几种色彩情调。

    6 海报与喷绘 海报招贴的种类、海报设计的制作原则,户外广告的规格、户外广告的制作要求 (文件精度、文字、标题、画面)、户外广告的实例分析与制作。

    7 单页、折页与画册的制作 单页与折页设计 (纸张的开法、纸张的种类),单页与折页的输出(单页、三折页、输出规则),单页与折页实例(单页设计、折页设计、单页设计流程、折页设计流程) 。

    8 书籍与杂志制作 平装书、精装书、杂志,书籍的全套设计。包括书籍的基本构成 (护封、勒口、环衬(和书芯相连),天头、地脚(下切口)、翻口(外切口)、扉页、正文的版式与版权页),书籍封面的构成(封面、封底、书脊)。

    9 包装装潢制作 包装的版面构成、包装设计中要注意的问题,包装制作实例。

    10 平面媒体广告制作 各类平面媒体(报纸、杂志等平面媒体)广告制作规范与实例。

    11 VI制作 VIS项目设计流程,VIS项目设计实例(工作室VI系统)。

    12 广告创意与设计 创意与设计基本思路, 设计项目的一般工作流程 (客户沟通、头脑风暴、创意草案、制作成图、定稿)。

    13 网页设计 学习最流行的网页设计三剑客 FLASH、DREAMWEAVER、FIREWORKS。掌握企业商业信息网站、个人网站的制作流程,能独立完成网站静态页面设计工作

    14 平面设计师素质训练 苹果机操作系统: 苹果机操作系统;苹果机与 PC机的互联;平面设计软件操作。

    印刷工艺: 印刷知识;印前技术;印后技术;印刷材料;各类印刷流程。

    素质训练: 图形设计与图像处理软件的概述与分类及应用领域; (平面设计、绘图、排版)、掌握理解广告公司中的人员分工与所负职责;(CD、CW、AD、AE),广告公司的 人员 组成与分工;基本职业礼仪与协作勾通艺术。

  • 拥抱未来
    拥抱未来

    平面设计的基础主要包括以下几个方面:

    1. 设计原理:了解设计的基本原理,包括平衡、对比、重复、对齐和流动等,这些原理可以帮助设计师创建有视觉吸引力和功能性的设计作品。

    2. 色彩理论:了解色彩的分类、色彩搭配原则和色彩的表达方式等,以及色彩对情感和心理的影响,可以帮助设计师选择合适的色彩组合,以及传达想要表达的信息和情感。

    3. 字体和排版:了解字体的分类、特点和适用场景,以及排版的原则和技巧,包括行距、字距、字重和字号等,可以帮助设计师有效地传递信息,增强视觉效果。

    4. 图形和图像处理:了解基本的图形设计原理和技巧,包括线条、形状、图案和标志设计等,以及熟悉常用的图像处理工具和技术,可以帮助设计师创造出有吸引力和有意义的视觉元素。

    5. 用户体验设计:了解用户体验设计的基本原则和方法,包括用户研究、信息架构和交互设计等,可以帮助设计师设计出符合用户需求和期望的界面和产品。

    6. 印刷和制作技术:了解常见的印刷工艺和制作技术,包括色彩模式、分辨率和文件格式等,可以帮助设计师制作出适合印刷和展示的作品。

    独立思考、创造力和沟通能力也是平面设计的基础,设计师需要能够提炼和传达想法,并与客户和团队进行有效的交流。

  • 刘应春
    刘应春

    平面设计的基础涵盖了多个方面,以下是其中的一些重要基础内容:

    1. 色彩理论:了解色彩的基本属性、色彩搭配原则以及颜色在设计中的情感和象征意义。

    2. 设计元素:研究和运用设计的基本元素,如线条、形状、质地、空间和图形等,以创造具有视觉冲击力和吸引力的作品。

    3. 设计原则:掌握并运用设计原则,如对比、平衡、重复、对齐、比例和重点等,以达到视觉上的和谐与平衡。

    4. 字体与排版:了解不同字体的特点和应用场景,并学习如何进行合适的排版,以确保文本内容易于阅读和理解。

    5. 图像处理软件:熟练掌握至少一种图像处理软件,如Adobe Photoshop、Illustrator或InDesign等,以实现设计创作和编辑图像的能力。

    6. 图形设计史与潮流:研究和了解图形设计的历史发展和不同时期的设计潮流,以获得灵感和了解设计趋势。

    7. 视觉传达:理解视觉传达的原理和技巧,掌握如何使用图像、色彩和排版等元素来传达特定的信息和情感。

    8. 创意思维:培养创意思维和观察力,能够从日常生活中的细节中获得灵感,并将其应用于设计创作中。

    9. 用户体验设计:了解用户体验设计的基本原则,设计易用、简洁明了的界面,以提升用户对设计作品的满意度。

    以上是平面设计的一些基础要点,掌握这些基础知识和技能对于成为一名出色的平面设计师至关重要。

  • 子不语
    子不语

    平面设计学习内容有以下几点:

    1、软件:工欲善其事,必先利其器

    先把软件工具学好,不然你有再好的想法都无法实现。photoshop(ps)、coreldraw(cdr)、illustrator(ai),这些都是现在市场上主流的平面设计软件。ps不用说,这是肯定要学的。位图软件,主要用作图像处理与图像合成。coreldraw和illustrator是矢量作图软件,即图片无限放大缩小都不会有锯齿的设计原始图片格式,用于产品设计、印刷海报、展示图、平面设计等相当方便,两个软件大致用途相同,且功能类似。

    如果你觉得学的软件太多了,可以有选择性地学习。很多设计师用PS+AI搭配完成设计,有些设计师用PS+CDR完成设计,也有设计师用PS+CDR+AI。主要看个人使用习惯,只要能完成设计要求就可以了,但是建议大家这三款设计软件都要学习。当然肯定不是所有工具、命令都学,有很多工具是基本用不上的,但是记住一点:软件≠设计!

    2、色彩搭配

    我们都知道,任何一幅设计作品都需要色彩的参与,不管你是做平面设计、网页设计亦或其他设计。

    有人或许会说:“我靠我的感觉来搭配色彩不行么?”我想问你:“你的感觉很NB么?色彩的搭配不是靠你的空想就可以实现的。”

    色彩搭配是有章可循的,是有规律的。我们说搞艺术可以任性一点,那你搞设计就要“老实”一点。更何况画画这门艺术都要学色彩,何况商业平面设计呢?

    学习色彩你需要掌握色彩的基本知识,比如RGB、CMYK、色相、明度、纯度、同类色、对比色、邻近色、分离互补色、色彩之间的关系、搭配原理、及基于产品的市场定位和文化而设计的色彩等等。总之:学好“RGB”,走遍天下可装B!很重要,好好学!

    3、版式设计

    版式设计和色彩搭配一样,版式设计也是很多人容易忽略的学习科目。版式设计是啥?就是画面的布局!通俗点说就是把画面中的元素(图形、图像、文字、色彩)合理安排起来的一种手段。我们得考虑构图、平衡、点线面、主次、层次等这些因素。让受众更加快速、直观、明显的捕捉到我们画面需要传递的主题和信息(传播)。你的很多创意、想法,以及基于对产品的考虑都会在版式设计中表现出来。

    你可以这么理解,一个出门化妆打扮的人和一个出门不化妆不打扮的人,出门化妆打扮一下自己的那个人就是在做“版式设计”!出门打扮的人会想:这件衣服比较适合今天的场合、今天的发型适合这件外套、这件衣服搭配起来有点显胖、换一件、今天不能穿这双高跟鞋等等....版式设计不是以酷炫、美观为最终标准,虽然美观很重要。

    4、印刷

    很多人就说了:“我做设计的坐在电脑面前就学什么印刷?”学习印刷不是让你去当印刷工人,是为了将电脑上的设计作品更好的表现成能看得见、摸得着的实物成品。还有比如我们设计一款名片,很多人就只知道用铜版纸、四色,但是还有很多其他的纸张和工艺可以去选择。学习印前及印后知识可以让你的作品更加高大上,也会让你成为一个更成熟的平面设计师!

    5、字体

    字体的使用、字体的设计也都是平面设计师必须学习的科目。比如字体的间距、字距,多大字号印刷出来的字体看着比较舒服,还有最基本的宋体、楷体、隶书、黑体等最常见的字体你也要了解,更重要的是由这些最基本字型而演变出来的新字体你都要了解其“性格”以及使用。还有自己如何根据画面主体或需求去设计新字体等等这些对设计师而言都很重要。设计师如果能很好的驾驭字体,那你的画面一定会增色不少!

    6、审美

    这里就有很多人说了:“我会设计要审美做什么?太虚无缥缈了吧!”听到这些我无言以对,可以说这样的设计师基本已经完蛋了!我想审美对设计师而言是最重要的一点。据我了解,基本上普通人对美的观点是差不多相同的(奇葩的就不算了),还有很多人在做设计的时候经常会找素材,然而审美眼光的不足或者心急,感觉这个素材还可以就直接下载,那么做出来的东西也是“四不像”的。

    学习平面设计主要还是要从以上六个方面着手,在学习平面设计的时候,不仅要对各种软件工具达到熟练地运用,同时也要对设计的灵感以及审美观点进行培养,形成具有自己独特审美的风格也是成为一名好设计师的必要条件。

  • 了大大
    了大大

    学设计需要的是可以创新的大脑。只要大脑还能够散发出新鲜感的东西,我想可以学好设计并且有所作为的。

    技法和想法相比并不是特别重要。当然如果有美术功底的话对于你学习设计是很有帮助的。比如基础素描、基础色彩、基础摄影。可以有个基础的构图能力和对作品的分析能力,这是帮助区别人的能力。

    注意的是,不要以为设计是很难的事情。其实很简单。

    举个简单的例子,恶搞也算是一种设计。设计是愉快的。

    学设计不同于学纯艺,同样的是你肯定也会受到冷落和打击,也一定会有更出色的人把你比下去。但是你要坚信,你是一颗金子,总有一面你是会有金子的光芒。起码你务实劳动过思考过,你在精神上的付出已经超越别人。作品他们说不好,那也只是别人不具备审美能力而已。

    学设计要勤于思考,细心关注生活。

    平日里要加强理论的学习。当你了解了设计的开始和整个历史过程之后,你就会感叹设计真是伟大!

    你要对设计历史崇敬,对你的老师崇敬,对你的专业崇敬。这样你才可以学好你的专业。

    学校有美院和师范之分。

    这两者前者是专门研究设计,后者是培养设计之分。

    好的话自然还是美院好一些。假如你真的有设计方面的梦想,那么建议你一定考到美院。

    师范学院自然也不错。起码对待教育对待设计的态度是很好的。而且你也可以学到东西。

    不过学校好不好,想要学好还是要靠自己,大学不是中学,如果你放纵自己,那你可能就虚度光阴了。

  • 电竞少年
    电竞少年

    想学平面设计,需要你有好的创意才行,好的美术基础打底是必须的。这么说吧,如果你想学好它,得有几个步骤。

    你要把平面构成、色彩构成、立体构成这3大构成学好。还有绘画能力,如果你有好的创意,但是却不能给它表现出来,那也等于是空想。能熟练掌握这些就已经是个不小的长进了。

    你还要提高自身的修养,要懂得会审美,这就需要靠你每天拿出好几个小时的时间来进行学习跟看设计。跟艺术触类旁通的东西你都要看,从各个方面对自身都要进行充实。可以多看看外国的平面设计大师的作品,因为能给我们很多灵感。灵感是来源于大量知识的积累.你也要考虑学习摄影,因为设计来源于生活,你要想把生活中的点点滴滴取来当作素材,那就需要你用最合适的摄影技巧给它拍摄下来。 培训班能教给你的无非也就是一些基础性的东西,到头来还是需要靠自己去熟练掌握。因为你学习了他们的课程才能考这个证,所以如果你想得到这个证,还是得去学习他们的课。

  • 我说呢
    我说呢

    平面设计基础,正确的我个人认为主要分三个方面:

    1、理论基础:美学基础、色彩基础、平面设计基础理论;如果这些你都不会,哪怕你入行了,那也不是称职的平面设计师(虽然有点武断,但确实就是这样);而且就算你以后会其它两项了,还是不会这一项,

    2、软件基础:这是制图工具,所以也是必须的,但没有限定说一定要学会什么软件,不管学什么软件都可以,只要能把作品呈现出来,然后可以输出成品就行。当然考虑到行业文件的兼容性,主流软件还是主要的,Photosop图形处理软件、Illustrator矢量图形处理软件(也可排版)、CroelDRAW图文处理软件、InDesign排版软件等,不过前期可以只先学前两个。

    3、行业知识:这个行业知识包括的是从策划到设计到输出成品的整个产业链,这项对于初级设计师来说不是特别需求,但是还是了解一些比较好,不然你不会清楚文件要做成什么样才能适合输出,比如简单来说,打印的文件要怎么做?喷画的文件要怎么做?印刷的文件要怎么做?一定有规则的,熟悉整个行业也是让工作效率和落地更完美的必要因素。

    总结一下:别人只会觉得第2项会了就是个平面设计师了,其实那充其量就是一个制图工作者,不要被那些电脑学校的宣传敷衍了。优秀的设计师绝对不会被软件限制,目前软件的功能,可以让优秀的设计师用PPT都可以把设计稿做得比一般设计师好。

    另外补充一条,做设计,不止是平面设计,心态很重要,一定要有工作成果会不被认可,甚至果断否定并出言不逊的嘲讽的接受心理,因为这是这个职业成长路上的激进过程。

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